悠然見南山：傳奇大師余承堯

Odile Chen 陳惠黛 / Ravenel No. 9 羅芙奧季刊第九期 Art & Investment 藝術與投資專欄 2014/05 / 2014-04-30

隨著新水墨市場的活絡，二十世紀華人美術界的另一位傳奇畫家余承堯，肯定是今年春拍藝術市場的亮點之一。這位可喻為「現代版陶淵明」的藝術大師成就在於創新、忠於真實，純淨、不矯飾的風格，自創亂筆的皴法，將山水畫的成就推向另一高峰。

渡海三家——張大千（1899-1983）、溥心畬（1896-1963）、黃君璧（1898-1991），為近現代中國美術界的重要人物，藝術生涯跨越台灣海峽的兩岸。他們出生於十九世紀末的中國，1949年後遷居台灣，書畫創作的造詣高超，社會地位不凡。而值得關注的二十世紀華人美術界的另一位傳奇，同為渡海來台的書畫大師， 堪稱與世無爭的隱士，現代版的陶淵明。他是本期「藝術與投資」專欄推薦的藝術家，余承堯（1898-1993）。

中國山水畫的新傳統

余承堯，1898年出生於福建永春，本名余舜，字承堯，取名自古聖先賢堯舜禪讓的典故。1920年留學日本，在早稻田大學研讀經濟，後來轉入陸軍士官學校，投筆從戎， 回國後出任黃埔軍校戰術教官，服務軍旅達26年，最高官拜陸軍中將。對日抗戰勝利後申請退役，曾一度經營運輸公司，之後往來於廈門、台灣與新加坡，從事藥材買賣，轉行當富裕的殷商。1949年來台灣訪友，適逢國民政府撤退遷台，尚來不及接應家人，從此山河變色，只能孑然一身，獨留台北。



余承堯的藝術起步很晚，1955年前後淡出商場才拾起畫筆，時年56歲。他不曾拜師學畫，全憑與生俱來的智慧才華，秉持著「十日畫一水，五日畫一石」的自在心態，隨心所欲，緩慢經營他的繪畫結構與空間。隱居台灣三十多年的光陰裡，他超越了世俗，恬澹度日，過著宛如孔家弟子顏回一般的清貧生活。除了繪畫，一如中國文人喜愛讀書、寫字、吟詩、賦詩、賞畫，還雅好絲竹南管音樂，精神世界極其富足，充滿詩情畫意。

1963年因一次展覽機緣，黃君璧見到余承堯的作品，驚喜於他那「純真脫俗、細緻而淡泊」的畫風，建議互換作品，以表推崇之意。國際知名的中國藝術史學者李鑄晉1965年來台拜訪，親睹余承堯的畫，大受折服，即刻邀請他參加自己策畫的「中國山水畫的新傳統」聯展，和王季遷、陳其寬、劉國松、莊喆、馮鍾睿等水墨畫名家，參加隔年起在美國多家博物館及大學文物館的巡迴展覽，為期兩年。此一展覽，後來被公認為替台灣現代美術史打開新局，建立了現代水墨畫的基礎。

1972年王季遷主動收購余承堯的山水八連屏與山水四連屏兩件鉅作。王季遷提到對余承堯藝術的驚嘆：「余老先生是位不尋常的畫家。他沒接受過訓練，但他對佈局的直覺卻是一流的。他沒有可稱道的筆法，但他的畫卻十分雄偉壯麗，我認識許多過去的、現代的藝術家，他們受過很好訓練，筆法也遠勝過他；但是我從沒見過一個人能畫得像余承堯那樣。他的畫確實令人驚嘆。我不知他是怎麼做到的。他必有八十歲了，獨自住在簡陋的屋子，創作出了不起的藝術。」（摘自徐小虎〈余承堯的才華與靈視〉一文）

王季遷藝術鑑賞力高，享譽海內外，收藏之豐為當時華人之首，藏品自宋代跨至近代，等同於一部中國美術史的縮影。他曾經以「可能就是第二個王蒙」的讚譽，來定位余承堯的才情。然而無論是當第二個王蒙，或是第二個梵谷，余承堯不會甘於拾人牙慧，他的成就在於創新、忠於真實，純淨、不矯飾的風格，自創亂筆的皴法，將山水畫的成就推向另一高峰，晚年作品色彩、空間益發成熟老辣。

藝術價值不輸張大千 市場價值不應低估

一位風格不凡的畫家，在早期美術界卻未得到對等的回報。或許是因為余承堯的素人出身，既非傳統派也非新派，在保守的水墨畫界長期為人所漠視。推崇余承堯藝術備至的美術評論家徐小虎女士，於1986年撰文為他抱屈：「許多功成名就、國際知名的藝術家還到這間陋室，向老畫家致敬而且買了許多他的畫；但另一方面，任職於美術館、博物館等的頑固保守人士，他們是由傳統繪畫出身的，卻一再拒絕為他舉辦大型繪畫書法展覽的建議。」

李鑄晉也在文章中表達他的敬意：「他既不急於賣畫，也不刻意求名，自己發抒著其個人的感情與才能。這種精神，我覺得十分的敬佩，而且也覺得有點真正傳統文人畫家的作風。」在李鑄晉策劃的美國聯展之後，余承堯其實經過二十年光陰的默默作畫，1977年9月曾低調地在紐約新中華文化中心舉辦生平的首次個展，1970年代余承堯的作品曾經在紐約蘇富比現代中國畫拍賣會現身，只是當時畫價不高，未引起注意。上述經歷過去鮮少為人披露，許多人以為1986年台北雄獅畫廊的個展，才是他的首次個展，無論如何，七、八十歲的耄耋老人才初次辦畫展、出版畫集，獲得國際藝評家的肯定，為畫廊簽約代理，簡直是一大傳奇。大畫家隱居於街市，無冀無求，創作南管音樂，寫詩作畫自娛，何等的不簡單。

余承堯生前曾與台北的兩家畫廊合作：一是雄獅畫廊（1986年、1987年水墨個展；1990年書法個展），另一家是漢雅軒（1988年水墨近作展；1990年書法個展）。並先後於台北歷史博物館與香港大會堂舉辦回顧展及畫展。早年他的重要收藏家有，包括前文提到的王季遷，還有國樂界的梁在平教授，畫家陳其寬、何懷碩等；以及受余承堯鼓勵創立南管研究與演出的「漢唐樂府」創辦人陳守俊、陳美娥兄妹等。他們的收藏時間很早，質量精彩且稀有。

余承堯的畫常引起文藝界好友的驚豔，有時送人，有時薄利出售，1982年畫家何懷碩向余承堯購買畫作，贊助畫壇前輩清貧的生活。後來在一篇紀念文章中，何懷碩說：「當初以為施捨的是送錢的人，現在才明白原來施捨的人是余承堯啊！」1990年前後，經過畫展、畫集出版與雜誌專文介紹，九十高齡的余承堯在美術界的知名度漸開，一時洛陽紙貴，畫壇競相邀約不斷，人情冷暖如此可見。1991年余承堯回到故鄉廈門，與家人團圓回歸平淡，走完人生最後旅程。

1992年台北蘇富比將王季遷原來收藏的《通景山水》（山水四連屏）公開拍賣，原來預估價為320萬至480萬元台幣，最後以682萬元台幣成交，根據林銓居的著作資料，此畫由王季遷直接購自畫家，收藏20年獲利超過50倍。這筆拍賣目前仍高掛在余承堯拍賣成交紀錄排行的四名。

1993年余承堯逝世後，台北的雄獅畫廊、形而上畫廊、淡水藝文中心紛紛舉辦畫展， 漢唐樂府也跨海策劃紐約台北藝廊、巴黎台灣文化中心的個展，台中省美館曾先後舉辦余承堯展覽，並出版畫冊。以及後來加入的家畫廊亦致力推廣余承堯的藝術，舉辦多次畫展與講座。這些機構推廣余承堯的藝術盡心盡力，功不可沒。

相較於其他水墨名家，余承堯的畫價成長緩慢，當年雄獅畫廊第一次舉辦余承堯的畫展時，每才售價不過1萬5千元台幣；進入拍賣市場之後，每才單價提高到八萬台幣。根據CANS雜誌報導，2004年家畫廊王賜勇先生舉辦余承堯的書畫展，書法定價每才5萬台幣，彩墨畫每才50萬。分析近幾年的海峽兩岸拍賣行情，余承堯的畫價其實仍未見顯著的增長，但隨著新水墨市場的活絡，人們開始注意到余承堯的獨特風格以及被長期低估漠視的市場定位，行情成長似乎蠢蠢欲動了。

曾擔任國立台灣美術館館長， 現任東海大學台灣美術研究中心主任倪再沁，在2013年的一場余承堯藝術座談會談及：「余承堯的市場價值目前還是太被低估了。余承堯的藝術價值並沒有輸給張大千，但是余承堯的名氣並沒有如同張大千那樣廣為人知。余承堯真的很棒，我們需要讓更多人知道余承堯的好！」

「重要私人收藏─余承堯的藝術」專題拍賣

需要讓更多人知道余承堯的好！畫展、座談會、拍賣會都能為此作出貢獻。台北國立歷史博物館於2013年末、2014年初，推出「閩臺三傑－余承堯、沈耀初、鄭善禧書畫聯展」，該畫展在台北、廈門兩地接力展出， 吸引無數水墨藏家的目光，尤其以余承堯作品詢問度最高，重新正視他的藝術成就。

過去拍賣市場上的余承堯作品不多見，近年來有漸漸回溫的趨勢，2008年在香港蘇富比拍出的《大江憶寫圖》以578萬元港幣（約2,484萬元台幣），創下畫家的拍場紀錄。雖然此畫曾出現於2002年台北拍立得公司，當時宣稱成交金額3,120萬元台幣，但因負責人陳裕豐涉入詐欺案件潛逃海外，此筆交易因有爭議不列入考慮。《大江憶寫圖》（1984）與另一幅《長江萬里圖》（1973）應是余承堯的最大的兩幅彩墨創作，據悉余承堯超過二十才的大畫屈指可數，相當稀有。

2010年香港佳士得推出一幅19.4才的《春盛江山美》拍出338萬元港幣（約1,387萬元台幣）的佳績，以每才71萬元台幣的單價寫下最高單價紀錄，在歷屆余老的拍場紀錄中排名第二。

台北羅芙奧將於2014年6月1日的春季拍賣會中，推出「重要私人收藏─余承堯的藝術」專題拍賣，來自重要私人收藏家珍藏二、三十年的七幅稀有精品，包括四幅早期彩墨畫與三幅書法創作。這批收藏徵集不易，來源清楚，件件皆是余老代表作，其中作品《翠山秀水》曾參加紐約台北藝廊與台中省美館的回顧展展出，彌足珍貴；以及書法冊頁《歸去來辭．陶潛》，瀟灑揮寫展現藝術家的率性純樸，而採菊東籬下、悠然見南山的隱士生活，恰恰是余承堯的生命寫照。這批珍藏可望成為今年春拍藝術市場的亮點之一，敬請拭目以待。