林壽宇的白色低限魅力
Odile Chen 陳惠黛 / Ravenel No. 16 羅芙奧季刊第16期 Art & Investment 藝術與投資專欄 2016/02 / 2016-02-17 藝術家林壽宇服膺「減之又減，減無可減，以至於無」根源自中國極簡哲學內涵；「最複雜的，以最簡單的來表現」獨特又純粹的繪畫風格，千軍橫掃畫壇。 林壽宇在其工作室。藝術家家屬提供 《現代畫浮雕雙聯作》1967-1968年 油彩 畫布 鋁 203.2 x 301.8 cm © 國立故宮博物院 在白色的天地裡，無人能企及林壽宇。 簡單，往往是最不簡單的。中國歷史上最古老、最深奧、最神秘的一部思想典籍，叫做《易經》。《易經》，被推為群經之首，群經之始。它蘊藏的智慧最抽象，卻也是最實用。藝術家林壽宇服膺「最簡單的就是最複雜的，最複雜的事物要以最簡單的方法來表現。」他終其一生固執地追求理想美、極致美，在藝術的道路上走的是一條杳無人跡的道路，有人尊稱他是「最後的貴族」、「極簡主義大師」。林壽宇的美學獨特純粹，傲氣過人，既高貴古典又富現代感。 林壽宇的藝術思想根源自中國的哲學內涵，將繪畫的概念減之又減，減無可減，以至於無。他引述老子「五色令人目盲」的哲理，深悉「沒有色彩的傳統水墨是東方美術最高境界」，在現代藝術運動蓬勃的1960年代開展出樸素簡潔的「白色系列」禪意空間，他的藝術中蘊藏的東方思維，令西方藝術界大為折服。連二十世紀大畫家米羅都要當面讚嘆說「在白色的天地裡，無人能企及林壽宇。」 而當他將低限主義的前衛概念，隨著1980年代返國定居時，大大驚豔台灣藝壇，掀起所謂的「白色震撼」與「低限魅力」的旋風。在藝術生涯成熟巔峰之際，1984年他突然宣布「繪畫已死」，從此封筆不再畫畫，轉向立體與裝置概念的探索。 林壽宇是現代藝術的先行者，回顧其一生，不凡的身世，卓爾不群的審美品味，還有耀眼的藝術成就，也稱得上華人現代藝術家中的奇葩。1964年他成為第一位參加德國卡塞爾文件大展的台灣畫家，1966年國際重量級畫商馬博羅．新倫敦畫廊開始經紀代理他的作品，林壽宇得以與多位戰後當代藝術大師齊名。而時至今日，台北國立故宮博物院唯一破例藏的現代藝術作品，也就是林壽宇的畫作（《現代畫浮雕雙聯作》）。 《流-2》1959年 油彩 紙 50.8 x 63.5 cm...