Odile Chen 陳惠黛的藝術與投資專欄

Odile Chen 陳惠黛 / Ravenel No. 20 羅芙奧季刊第20期 Art & Investment 藝術與投資專欄 2017/02 / 2017-02-20 被譽為「東方的馬諦斯」的常玉，65年絢麗卻寂寞的人生，天賦才華，既有東方韻味，又有西方灑脫，常玉的藝術一直因其稀有與獨特風格，歸類於高價位藝術，是收藏家心中的夢幻逸品。 在華人西畫收藏界，聽聞收藏常玉者，不僅代表著個人財力，更多是品味與眼光的展現。 國立歷史博物館常玉特展，堪稱藝術界的大事。 一年將盡的冬日午後，驅車前往位於南海路的國立歷史博物館，一來為了參觀「常玉畫作修復案精選作品展」，欣賞四幅館藏常玉代表作的修復成果特展；二來藉此拜訪歷史博物館副館長高玉珍女士，請益她對常玉藝術的見解。她也是長期研究常玉專家之一，曾參與1995年「雙玉交輝─常玉、潘玉良展覽」論文撰述、策畫2001年常玉百年紀念展「鄉關何處─常玉的繪畫藝術」，也是常玉逝世五十周年特展「相思巴黎─常玉的藝術」的主要策展人。據了解，常玉特展除了史博館49件的油畫館藏全數展出，也將向海內外藏家借展，有機會成為史上最大規模的常玉個展，消息一出常玉迷們無不引頸期待。 博物館藏品受文資法保護 常玉畫作修復成果展的展廳位於國立歷史博物館三樓展廳一隅，一牆懸掛著四幅油畫的迷你畫展與修復文獻發表，預告著另一場盛大壯觀的畫展即將到來。雖然只佔一面牆，然而張張華麗自信的油畫之作，光芒耀眼，令人流連忘返。它們分別是《菊》、《鳥與蛇》、《雙人像》、《望月》。這批博物館藏品曾經因前人保存不當，畫作受損情況嚴重，過去雖然曾經送修，但礙於經費，無法全面處理。幸好在修復師郭江宋老師的巧手，重新展現繪畫原有的風華。 《雙人像》1950年代 油彩 纖維板 101 x 121 cm 圖片由國立歷史博物館提供 台北的國立歷史博物館一共收藏常玉作品達52件，這批館藏多數是1950和1960年代晚期的代表作，可說是人類非常重要的文化資產。52件常玉館藏包括當時為了來台灣教學，符合教師資格，應當年教育部長黃季陸邀請，1964年常玉本人所寄來42幅重要油畫。但因護照因素無法成行，不幸兩年後意外身故，藝術家此生始終無緣來台，但卻將最精華的創作遺留於此。42幅作品於1968年經教育部撥交入藏；1986年再撥交外...

Odile Chen 陳惠黛 / Ravenel No. 11 羅芙奧季刊第11期 Art & Investment 藝術與投資專欄 2014/11 / 2014-11-03 巴黎畫派中最重要的華人畫家常玉 Sanyu，又以水墨或毛筆勾勒人體線條最為人稱道，素有「東方的馬諦斯」之稱。擅長中學西用，畫風自書法萌芽、在素描裡扎根；既有西方的現代感，也具備了東方的寫意精神。線條之妙、女體之美，且看這波常玉收藏熱潮，如何激起漣漪。 常玉，中國現代主義藝術的開路先鋒，最早成名於1920-1930年代的巴黎。他是巴黎畫派中最重要的華人代表畫家，才氣縱橫，評論家曾以「東方的馬諦斯」、「東方的莫迪里亞尼」別號稱之，用以稱頌他筆下的線條之妙、女體之美。常玉也是一位先書後畫、中學西用的藝術家，尤其從書法藝術轉入素描、水彩與版畫等早期的紙上作品，為其日後的油畫創作奠定最堅實的基礎。 素描啟發靈性 引領色彩進入精神之旅 2004年法國國立居美博物館舉辦「常玉—身體語言」盛大回顧展，策展人看重的正是常玉擅長的人體線條勾勒。而其專擅的線條表現，出自於天分，加上後天的練習。在早年的人體素描已完美展現藝術長才，常玉的紙上作品藝術性完整而突出，既有西方的現代感，也具備了東方的寫意精神。 有一段馬諦斯寫給友人的名句：「如果素描屬於靈性，而色彩屬於感知，你應當先學素描，以啟發靈性，方能引領色彩進入精神之旅。」...「唯有經過多年的準備以後，年輕藝術家才應該開始接觸顏色，顏色不是作為描述，而是一種私密表現的手段。」 常玉於1921年前往法國留學，卻一直到1929年才首次嘗試在畫布上作油畫。不知他是否曾經閱讀過這段馬諦斯的文字，抑或是純粹自發性的，初抵巴黎之後，他的確花了數年的時間練習素描。不像同代的旅法畫家選擇正規學院派的美術學校就讀，常玉選擇進入學風自由的「大茅屋工作室」（或稱「大茅屋學院」）習畫。「大茅屋工作室」是位於巴黎第六區蒙巴納斯區一所業餘的美術學校，創立於1902年，立校精神拋棄美術學院的嚴謹繪畫規則，營造創新開放自由的繪畫環境，開啟了獨立藝術的可能，常玉在此環境學習不受拘束的素描技巧，後來還得以數度入選巴黎獨立沙龍展、杜樂麗沙龍、秋季沙龍展等。 巴黎大茅屋工作室 巴黎畫派的蓬勃發展與「大茅屋工作室」也有相當程度...